DIRECTRICES Y CONSEJOS audiovisuales

En esta sección encontrarás información concisa pero útil, en forma de directrices y “consejos prácticos”, sobre algunos flujos de trabajo audiovisuales básicos que puedes aplicar en tu trabajo para mejorar la creatividad, el rigor, la calidad y la eficacia de tus productos audiovisuales.

Directrices generales sobre la técnica de vídeo

El audiovisual es un campo amplio con muchos resultados y técnicas de producción diferentes.
Aquí encontrarás algunas directrices técnicas básicas para producir vídeo con el uso más habitual de publicar vídeos en las principales plataformas (como youtube o vimeo), o para compartir vídeos con colegas o con el público de la forma más fácil de usar.

Casi cualquier software de edición de vídeo puede exportar vídeos con estas especificaciones. Visita la sección de herramientas del KIT DE FORMACIÓN VISUAL(enlace) para elegir entre algunos programas de edición de vídeo que se adapten a tus preferencias y nivel de conocimientos.

Especificaciones técnicas generales de vídeo:

Contenedor de grabación: MOV / MP4 (h264/h265)
Velocidad de fotogramas: 25p o 50p / 30p o 60p
Resolución: mínimo Full HD ( 1920 x1080 px) preferible 4K UHD (3840×2160 px)
Relación de aspecto: 16:9 para vídeos generales
Audio : Wav o AAC 16bit/24bit 48Khz

Con estas especificaciones tendrás la garantía de producir archivos realmente multiplataforma y de tamaño manejable, que podrán ser abiertos y gestionados fácilmente por cualquiera de tus destinatarios.

Directrices para la producción de entrevistas

Las entrevistas son una forma sencilla pero eficaz de construir una narración convincente de tu proyecto, y pueden utilizarse en una gran variedad de contextos, desde comunicaciones a vídeos resumen, desde redes sociales a contenidos de marketing.

Cuando grabes entrevistas, mejorarás la calidad y los resultados si prestas especial atención a las siguientes directrices:

Las entrevistas deben realizarse en un entorno bien iluminado y tranquilo.
El micrófono externo es obligatorio en la mayoría de los casos para obtener una buena calidad de voz (los mejores son los micrófonos de solapa o los micrófonos direccionales altos).
Si es posible, opta por platós interiores con buena iluminación intrínseca. La iluminación exterior es más difícil de controlar.
Mantén la cara del orador iluminada de frente (no utilices contraluces) o con un ángulo de ataque poco pronunciado para evitar sombras demasiado dramáticas.
Presta atención a los elementos prácticos y objetos presentes en la sala y reubícalos para obtener un buen encuadre y un fondo interesante y contextualizado.
Excluye, si es posible, cualquier logotipo o referencia personal que no esté relacionada o contextualizada con la toma.
Colócate cerca de la cámara, a la derecha o a la izquierda, según el encuadre, y pide al interlocutor que te hable.
Puedes realizar la entrevista sentado o de pie, según prefieras.
Presta atención a la altura de la cámara con respecto a tu estatura (sentado o de pie) y al ángulo de filmación: tu personaje debe dirigirse a ti con la mirada cuando habla.
Tu personaje podría estar en el centro-izquierda o centro-derecha del encuadre (generalmente no en los bordes) para dar un poco de movimiento y perspectiva a tu encuadre.
Tómate tu tiempo, deja que su personaje responda y hable libremente, intenta no interrumpir su flujo aunque tenga pausas o vacilaciones, e intenta no solaparle con preguntas, deja que el tiempo de la entrevista sea relajado y anímalo a hablar libremente y con sus propios tiempos y maneras.

NOTA: Para grabar reuniones telefónicas a distancia en forma de entrevista, puedes utilizar las funciones de grabación del software OBS (TRAINING KIT TOOLS), que te permitirá establecer parámetros de grabación similares a los indicados en la sección de directrices técnicas.

Producción de vídeos resumen

Los vídeos resumen son la forma más popular de narrar un proyecto o un acontecimiento, y pueden ser muy útiles para conservar recuerdos y destacar los resultados del proyecto. Muy a menudo se convierten también en una herramienta para mejorar tu trabajo, por ejemplo, utilizando un buen vídeo resumen para solicitar un programa de financiación, con una demostración práctica del tipo de trabajo que ya has realizado.

Para ser eficaz, un vídeo resumen debe responder a estas preguntas básicas:

- ¿Quién?

¿Qué?

¿dónde?

¿Por qué?

¿Cómo?

Depende mucho de ti decidir la forma, la estructura o el estilo de tu vídeo, pero hay que responder a estos temas de la manera más concisa y precisa para transmitir la información más eficaz sobre tu proyecto.
Puedes considerar insertar en tu vídeo una voz en off o algunas entrevistas para mantener el vídeo informativo pero con una buena fluidez.
Presta atención a la música que elijas, no tiene que ser abrumadora para el discurso y las imágenes, pero puede ser muy eficaz para aumentar el nivel emocional de tu vídeo.
Presta atención a la duración del vídeo y considera la posibilidad de hacer dos versiones del mismo vídeo: la más larga para tu sitio web o para plataformas como Youtube o Vimeo, y una versión más corta que puedas utilizar en todas las plataformas de redes sociales.
Haz tomas de establecimiento (vistas amplias del contexto, de la zona de las actividades y de los alrededores, también de las zonas exteriores) pueden ser muy útiles en la edición.
Toma también planos detalle de la actividad/programa (manos, sonrisas y reacciones, detalles concretos, etc.)
Si no dispones de ningún medio de estabilización (estabilización interna de la cámara / cardanes, etc.) prefiere fotografiar con trípode. Cuando hagas panorámicas a la izquierda y a la derecha, hazlo muy despacio para evitar los efectos de rolling shutter.
Graba siempre el audio con micrófonos externos.

Asegúrate de que el audio esté entre -6 dB (picos) y -18/-12 dB (mínimo) si tienes un medidor de dB en la cámara. La mayoría de las cámaras prosumer incorporan esta función.

Si no puedes disponer de micrófonos y grabadoras externas (por ejemplo, si grabas entrevistas con un smartphone), intenta colocarte lo más cerca posible del sujeto cuando esté hablando, pero sin intimidarle.

Controla siempre el audio con auriculares antes de grabar y realiza ajustes en la configuración para obtener los mejores resultados en función de la situación en la que te encuentres.

Intenta dar siempre un tiempo extra de inicio y cierre a la toma, evita interrumpir el proceso de grabación en cuanto termine la acción, da siempre 2/5 segundos para que la imagen respire y para captar todos los desenlaces que puedan producirse después.
Inserta y mantén la atención en los créditos de tus vídeos, asegúrate de que son precisos y están actualizados. Podrían ser muy útiles para ponerse en contacto contigo o con tus socios para obtener más información o desencadenar colaboraciones.

Intenta ser lo más accesible posible al producir tu vídeo insertando subtítulos, por ejemplo. Consulte el KIT DE FORMACIÓN ACCESIBLE (enlace), donde encontrará consejos más precisos sobre el tema.

Producción de vídeo tutoriales

Sin olvidar todos los consejos que puedes encontrar aquí en el Kit de formación visual sobre cómo producir técnicamente contenidos de vídeo, en esta sección centraremos nuestra atención en cómo organizar y gestionar los contenidos para producir tutoriales de vídeo convincentes y eficaces.

En la era digital actual, la producción de vídeos tutoriales se ha convertido en una habilidad y una herramienta esencial para los educadores. Mediante la creación de vídeos tutoriales, los profesores pueden captar la atención de los alumnos y ayudarles a aprender a su propio ritmo. Sin embargo, producir vídeos tutoriales eficaces requiere una planificación cuidadosa y prestar atención a los detalles relativos a los contenidos y la información que hay que proporcionar. A continuación te ofrecemos algunos consejos generales y amplios que puedes seguir para no perder de vista los objetivos de tus tutoriales:

Define tus objetivos: Antes de empezar el videotutorial, define claramente las metas y objetivos de tu tutorial. Determina lo que quieres que tus espectadores aprendan y consigan con el tutorial.
Crea un guión: Una vez que tengas claros tus objetivos, crea un esquema para tu videotutorial. Esto te ayudará a organizar el contenido y a asegurarte de que cubres todos los temas necesarios de forma lógica y estructurada.
Empieza con una introducción: Comienza tu video tutorial con una breve introducción que destaque los temas clave que tratarás en el tutorial. Esto te ayudará a contextualizar el tema y a captar la atención de tus espectadores mientras los mantienes interesados.
Define y divide tu contenido en instrucciones manejables: Divide tu tutorial en piezas de información pequeñas y manejables que sean fáciles de digerir para los espectadores. Pon énfasis específico en el contenido gráfico o textual en las instrucciones clave que son obligatorias o particularmente importantes para alcanzar el objetivo final de tu tutorial.
Utiliza ayudas visuales: Incorpora ayudas visuales como gráficos, animaciones y diagramas para ayudar a ilustrar sus puntos y hacer que el contenido sea más atractivo.
Sé conciso: Haz que tu vídeo tutorial sea lo más conciso y directo posible. Evita la información innecesaria que pueda distraer a los espectadores del tema principal.
Hazlo sencillo: Utiliza el menor número de palabras posible para describir los pasos del tutorial. Intenta añadir información adicional o relacionada (pero no específica del videotutorial) en forma de enlace externo que el espectador pueda explorar por sí mismo en un espacio de tiempo diferente al del propio tutorial.

Podría ser útil colocar al final del videotutorial una bibliografía o una colección de enlaces a los que el espectador pueda acceder de forma autónoma si está interesado.

Proporciona ejemplos: siempre que sea posible intenta proporcionar ejemplos y ejercicios prácticos que ayuden a los espectadores a descifrar y manejar los conceptos que estás enseñando.
Termina con un resumen: es una práctica muy buena y útil terminar tu videotutorial con un breve resumen de los puntos clave que has tratado. Esto ayudará a reforzar los conceptos importantes y a dejar una impresión duradera en tus espectadores, además de ayudarles a recordar la información clave incluso en una segunda ocasión o durante la ejecución práctica sin necesidad de volver a ver todo el videotutorial de nuevo.

Producción de vídeos para redes sociales

Los contenidos para redes sociales son obligatorios hoy en día para comunicar tu proyecto/actividad y llegar al público más amplio posible. Hay un montón de recursos en línea para aprender a tener éxito en la producción de vídeos para plataformas de medios sociales, pero debido a la extrema velocidad a la que las cosas se están moviendo con una aparición casi diaria de nuevas plataformas y nuevas aplicaciones, hemos tratado de hacer una simple lista de consejos narrativos y técnicos que se pueden implementar en casi todas las situaciones para la producción de contenidos de medios sociales que pueden ser atractivos y técnicamente correcta.

Planifica con antelación: Antes de empezar a grabar, planifica lo que quieres decir y cómo quieres presentar la información. Elabora un guión o un esquema que te ayude a mantener el rumbo y a asegurar de que cubres todos los puntos clave.
Elige el equipo adecuado: No necesitas un equipo muy sofisticado para crear un vídeo de éxito, pero sí algunas herramientas básicas. Como mínimo, necesitarás una cámara, un micrófono y un trípode. Si grabas con el móvil, asegúrate de utilizar la cámara trasera para obtener la mejor calidad.
Atención a la iluminación: Una buena iluminación puede marcar la diferencia en la calidad de tu vídeo. Intenta grabar en una habitación bien iluminada o utiliza luz natural si es posible. Si filmas en una habitación oscura, considera la posibilidad de añadir un softbox o un anillo de luz para mejorar la iluminación.
La calidad del sonido es importante: Una mala calidad de sonido puede distraer y dificultar que los espectadores oigan lo que estás diciendo. Utiliza un micrófono y pruébalo antes de empezar a grabar para asegurarte de que el sonido es claro.
Que sea breve: el público de las redes sociales tiene una capacidad de atención corta, así que, si es posible, mantén tu vídeo por debajo de los 2-3 minutos o menos en forma de carretes. Si tienes que cubrir mucha información, considera la posibilidad de dividirla en segmentos más cortos.
Añade interés visual: Para mantener la atención de tus espectadores, considera la posibilidad de añadir algo de interés visual a tu vídeo. Puedes incluir gráficos, imágenes o textos sencillos para mantener el interés del público.
Edita para causar impacto: Una vez que hayas grabado el vídeo, edítalo en las mejores partes. Corta las pausas innecesarias o los errores, y añade transiciones o música para crear un producto final pulido.
Divide tus contenidos: si es necesario debido a la cantidad de información que has tenido que transmitir a tu audiencia, puedes considerar dividir tus contenidos en vídeos cortos que puedes publicar como historias o carretes en Facebook o Instagram o youtube, por ejemplo.
Elige tu plataforma: cada plataforma de redes sociales tiene su propio “atractivo” para públicos específicos, en función de la edad o los intereses. Elige sabiamente la plataforma que mejor se adapte a la audiencia de tus contenidos.
Contrata a un profesional: para proyectos especialmente grandes o relevantes puede ser muy eficaz contratar a un gestor o consultor profesional de redes sociales para obtener el mejor resultado posible. Una inversión en marketing en redes sociales podría generar más ingresos económicos o popularidad para tu proyecto y debería tenerse en cuenta si el presupuesto del que dispones es suficiente.

DIRECTRICES PARA EXPORTAR VÍDEOS PARA LAS PLATAFORMAS DE MEDIOS SOCIALES MÁS POPULARES

A la hora de exportar un vídeo para las redes sociales, cada plataforma tiene sus propios requisitos de formato y tamaño. Aquí tienes algunas directrices generales:

Instagram: Instagram admite vídeos en formato horizontal o cuadrado. El tamaño máximo de archivo es de 4 GB y la duración máxima es de 60 segundos. Utiliza la compresión H.264 y una relación de aspecto de 1:1 o 4:5 para obtener los mejores resultados.
TikTok: Los vídeos de TikTok son siempre verticales y su duración máxima es de 60 segundos. Utiliza la compresión H.264 y una relación de aspecto de 9:16.
Facebook: Facebook admite varios formatos de vídeo, como apaisado, cuadrado y vertical. El tamaño máximo del archivo es de 4 GB y la duración máxima es de 240 minutos. Utiliza la compresión H.264 y una relación de aspecto de 16:9, 1:1 o 4:5 para obtener los mejores resultados.
YouTube: YouTube admite una amplia gama de formatos de vídeo, como apaisado, cuadrado y vertical. El tamaño máximo de archivo es de 128 GB o 12 horas, lo que sea menor. Para obtener los mejores resultados, utiliza la compresión H.264, una relación de aspecto de 16:9 y una resolución de al menos 1080p.

Vimeo: Vimeo también admite diversos formatos de vídeo, como apaisado, cuadrado y vertical. El tamaño máximo del archivo es de 10 GB o 60 minutos, lo que sea menor. Utiliza compresión H.264, una relación de aspecto de 16:9 y una resolución de al menos 1080p.

En general, la clave para producir vídeos didácticos de éxito para las redes sociales es centrarse en ofrecer contenidos valiosos de forma atractiva, prestando atención al mismo tiempo a detalles técnicos como la iluminación, el sonido y la calidad del vídeo. Siguiendo estas pautas y experimentando con distintos formatos y estilos, puedes crear vídeos que calen en tu audiencia y te ayuden a alcanzar tus objetivos como “profesor de cine”.